每一次玩得都深刻

58岁的林奕华每次演讲都是一路小跑上的台，还是同一品牌的慢跑鞋，同一风格的衬衣和牛仔裤，就连开场和读者间的互动，也是同一问题：“你能看到自己未来十年后的样子”。而且，思维依旧发散，想法依旧令人捉摸不定。

这场名为《用创作与未来对话》的讲座，是他为新作《梁祝的继承者们》在内地巡演打的前站。杭州巡演，定在4月15日、16日的省人民大会堂。聊天时，他说，杭州是他特别喜欢的城市，而最令他不可思议的是，梁祝二人当年读书的旧址，现在居然真的成了相亲的地方。

如同此前对四大名著的现代化演绎一样，这次的“梁祝化蝶”也被改头换面。富二代祝英台一心想挣脱父母控制，不愿去世界名校学金融，来这里学艺术寻找自我。在这所学校，她遇到了忧郁而安静的梁山伯。两人相恋，但敌不过家族压力，祝英台回家继承家业，陷入了艺术创作困顿的梁山伯，也放弃了艺术。最终，祝英台郁郁而终，她的肖像画《梁山伯》却成了殿堂级神作。梁山伯世俗地活着，他没有去墓地凭吊，而是去美术馆，在艺术的殿堂跟爱人话别。

现场，他放了一段六十年代的黄梅戏《梁山伯与祝英台》——“小的时候，唱的就是里面的桥段”。他说，这是他写得最快的一次，三个半小时的戏，花了三个月的时间排完，十八首歌几乎一气呵成，最快时，一天写完三首，因为梁祝的故事和灵魂已经深入他的骨髓。

林奕华的作品向来是喜爱者的蜜糖，不爱者的砒霜。这次挑战音乐剧，听了几首并不会有陌生感，主角们还是一水的牛仔裤、T恤、围裙，依旧亲切愉快好玩，该剧也被外界认为是林奕华最好懂的一部舞台剧。

不过，新歌的外套下，依然是林奕华式的质问——“我是谁”再次被提及，一再被追问的还有传统中国式教育以及传统性别观。“如果能够不再重复，就是最好的愿景”，这是他对自己的反思。