张钧雷：漆艺也可以很现代

张钧雷的工作室位于转塘的一个高层小区里，这里离美院象山校区不远。毕业之后，他就一直在这间每月租金900元的套间里进行创作。

所谓漆器，指用漆涂在各种器物的表面上所制成的日常器具及工艺品、美术品等。在中国，漆器历史悠久，早在新石器时代就已经出现。这里的漆，指的是从漆树割取的生漆，用它作涂料，不但耐潮、耐高温、耐腐蚀，还光彩照人。

正是看中这种材料的可塑和多变，张钧雷从考进大学那天开始，就一直与大漆为伍。

“没有好的工艺，就不能将艺术构想表达充分。”漆艺是一门偏重动手的艺术，不光要像油画、国画一样学习绘画的基础和审美，也需要掌握制胎、描金、填漆、螺钿、雕漆等技法。大学四年的反复训练，令张钧雷的技艺得到磨练，美术涵养也进一步提高。

最开始，张钧雷做得比较多的是漆画。创作漆画，第一步是制作画板，在木板上面蒙上一层夏布，反复上灰、上黑漆，最后打磨平整。画板的木料要用老的，这样不易变形。在这之后，就可以按照事先画好的样稿开始上漆了。

漆画是个水磨工夫，任何一道步骤都需要等前面上的漆干了之后才能进行。大漆可以调成很多种颜色，但是它有一个有趣的特性——转色。

“大漆在涂完两个小时以后，会失去原本鲜亮的色彩，统一变成生漆的黄棕色。而大约两个星期之后，这一过程又会逆转，颜色也会稳定下来。”除了“转色”，做好的漆画还会收缩，不过两三年后大漆就会稳定下来，变得坚固耐用。

在古代中国人的生活中，漆器是必不可少的一类物件，小至茶碗、梳妆用具，大到屏风、车马乘驾都有。唐宋时期，漆器的制胎和髹饰技艺已经十分成熟。这些技法、材料时至今日仍然在使用。

比如一道抛光的程序，用到的材料就是面粉和植物油，将二者放在漆器表面，反复打磨，擦干净之后，表面光亮如镜。

提到漆器，人们的印象总是光滑鲜亮。前几天，张钧雷收到一件老的漆器烟盒，漆本身上得不厚，又经过几百年的收缩，里面的麻绳胎肌理完全显露出来，别有一番风味。“今后会尝试制作这样的漆器，将大漆的质感和内胎的肌理一同表现出来。”

“用传统的材料，作当代的表达。”漆器的制作需要慢慢等待，张钧雷愿意花这个时间去等。他在思考，如何将这门古老的工艺，融入现代人的日常生活之中。