6天近百位舞者4场国际展演 杭州国际舞蹈周圆满落幕

　　最近一次碰到董小姐，是在杭州首届国际舞蹈周X单元的最后一场——“呼吸”单元。

　　谢幕的时候，她连声“谢谢大家”，还没讲过三句话，鼻子一红，就痛痛快快地哭了：“太感谢了，感谢各位青年舞者的努力，感谢各位观众支持。”

　　如今，董怡林为人所熟知的身份是“西戏”创始人、西溪天堂艺术中心总经理，然而许多人不知道的是，她从小习舞，高考时被北京舞蹈学院和浙江大学同时录取，因为父母不舍得她离家太远，才选择了后者。

　　2015年起，她受邀管理西溪天堂艺术中心，大量引进国内外优秀剧目，在业界掀起一阵好评。然而，办舞蹈周，一直是她内心燃烧着的一个愿望。许多人跳出来劝她，这一块市场太小了，但是她始终不曾放弃。

　　去年，她参加北京舞蹈周，和一些业界专家交流后，逐渐达成意向。经过一年筹备，杭州首届国际舞蹈周终于开张了。

　　于是，8月1日至8月6日，我们看到许多前所未见的精彩：6个杭州形态各不相同的空间纵贯杭城南北，71位青年舞者带来6场全城联动的演出；5个国家的17位艺术家带来了世界最IN的6部作品……

　　在刚刚过去6天里，首届杭州国际舞蹈周刷新观众对于舞蹈的认知、打破了观众对于舞蹈的偏见、重塑了大众和舞蹈之间的联系，真正地走进大众、走进公共空间、走进生活。

　　国际展演单元 艺术改变生活

　　最令人瞩目的“国际展演”单元中，来自挪威、芬兰、匈牙利、日本和中国的舞蹈作品轮番上演。除此之外，还邀请到了“中国现代舞之父”曹诚渊和来自香港地区的张月娥（Karen ）担任艺术顾问。

　　在本次杭州国际舞蹈周上，舞蹈不再是单一的表演艺术，也不再是雅士阶层的阳春白雪。它与戏剧、雕塑、多媒体、装置艺术、实验影像、电子噪音等艺术形式相互融合，相互碰撞，给杭州观众带来了一次前所未有的舞台体验。

　　连续3天的国际展演单元，一场比一场观念更前沿、形式更先锋。但是没想到，每场演出的上座率都在90%以上，且反响相当热烈。

　　“尤其压轴节目挪威舞团Ingri Fiksdal的《天体》，是一个集灯光、声效、装置艺术和舞者各种仿机械、仿物理动作于一体的多元剧场作品。在之前的北京舞蹈双周上，《天体》就引起了很大的争议。”

　　但杭州观众倒更能接受这种既没有剧情呈现又没有情绪表达的舞蹈作品，并认可这种先锋的当代艺术形式。

　　谢欣舞蹈剧场的《一撇一捺》中，有一张熟悉的面孔被眼尖的专业观众认了出来——青年舞者胡沈员，他曾在杨丽萍《十面埋伏》反串饰演虞姬。而对于圈外人来说，这完全是一个陌生的名字。

　　“你可以喜欢，也可以不喜欢。我们既需要欣赏的目光，也需要审视和批判的声音。”董小姐很欣喜，杭州国际舞蹈周不仅培养了一群素养极高的新兴观众，还挖掘出了不少阅历丰富的专业舞迷。

　　德国现代舞大师皮娜·鲍什说过一句话：“我感兴趣的是人们为何动，而不是怎样动。”在演出后与舞者的互动中，观众们关注的兴趣点，不仅仅是演员们在舞台上所呈现的舞蹈技巧，还特别在意其中的某个动作到底在表达什么、传递什么，并与舞者分享自己的思考与解读。一千个读者就有一千个哈姆雷特，这句话在杭州国际舞蹈周同样适用。

　　X单元 让艺术走进生活

　　X单元作为本次舞蹈周最具突破性的尝试，就是打造了一场“全民参与、全城舞动”的舞蹈盛会，让观众从观赏者转变成体验者，甚至参与者。

　　X，代表未知。开设这个单元的初衷就是不设门槛，不设形式，探索各种艺术的可能性。所以主办方西戏在招募青年舞者的时候，收到了来自国内外的近百份投稿，从中挑选出了70多位青年舞者来到杭州，展示自己。

　　除了在演出现场打破观众与舞者之间那道无形的墙，还在演出期间开设了一系列舞者互动工作坊。尤其是谢欣的《发现身体》工作坊，因为报名人数太多，体验热情太高涨，还临时增开了两期课程。

　　对于观众们来说，参加本次杭州国际舞蹈周的最大收获，不只是一脚踏进了艺术殿堂，还一手把舞蹈拉入自己的圈子，让舞蹈成为一种全新的生活方式。

　　不管是《即兴》图书馆观众初次接触即兴环境舞蹈的激动和认真，是《流动》观众对于前所未有博物馆体验路线的惊喜，是契弗利酒店里大型探戈舞会《介》，是劝学广场生活情景剧场里的定制空间舞蹈作品《HOME》，还是Cielo Flamenco Studio里的西班牙之夜《迷失》，亦或是良渚文化艺术中心《呼吸》场所有人对于现代舞盛宴的惊讶和狂喜，当演出真切地在身边发生，艺术和生活从未如此之近！

　　对于舞者来说，这更是一个很好的平台。许多青年舞者表示，目前国内能展示自我的平台特别少，非常希望能有更多的空间和业界专业舞者沟通，以及和各位喜欢舞蹈的观众交流。

　　剧场接触到的观众是特定人群，而在公共空间接触到的是另一部分人群，他们所代表的群体更广阔、更多元、更大众。

　　正如伦敦皇家艺术学院人文学院教授kit Hammonds所说：公共场所不应是为公众而造，而应该是由公众打造的，也应该为公众提供一个创造性地表达他们内心的艺术理念、艺术想法的场所，为人们创造与艺术之间的对话机会。这样一来，公众和艺术的分离才会逐渐被打破。

　　杭州国际舞蹈周“X单元”演出，不仅让演出在各种不同类型的空间发声，更是让观众亲身加入艺术，让艺术和观众的生活真正地发生联系。