北京国际音乐节:让古典音乐更接地气

21.11.2014  13:23

  

  第十七届北京国际音乐节闭幕式的精彩演出由法国巴黎管弦乐团所带来。

  在国际音乐界,评价一个古典音乐节是否具有重要影响力,除了要看它的知名度和艺术追求,还要看受邀参演的乐团和嘉宾的分量。以此标准来衡量已经走过17个年头的北京国际音乐节,其品牌影响力毋庸置疑。

  世界顶级乐团慕尼黑爱乐交响乐团、蒙特利尔交响乐团、巴黎管弦乐团,指挥家长野健、迪图瓦、雅尔维,女高音名伶奥尔加·贝芮蒂雅科,钢琴家安格利希、李云迪……不久前刚结束的第十七届北京国际音乐节演出阵容足以用“超强”两字形容。与此阵容形成鲜明对比的是亲民的票价,最低80元、最高300元。“高品质、低票价”是北京国际音乐节17年来一直在坚持的,这一坚持为它在业界和观众中树立了良好的口碑,而这都源于音乐节专业的运作机制和完善的赞助机制。

   坚持国际化与本土化并重

  翻看节目册可以发现音乐节的特别用心,在短短23天时间内,音乐节为观众奉上了一道道丰富的大餐,不仅有交响乐、歌剧、爵士乐、尤克里里吉他演奏,还有茶马古道沿线8个少数民族音乐原汁原味的呈现。音乐节竭力让节目安排更加多元、更具创新,尤其是在国内传统音乐的呈现上。

  “音乐节以交响乐、室内乐和歌剧作为树立自身文化品牌的基石,以带有中国元素的音乐作品拓展本土艺术的文化影响力,同时兼及其他音乐类型与风格,并积极探索和展现这些音乐类型相互间的跨界安排。演出内容上,以传统经典作品为主,兼及具有实验性的新锐作品,普及与提高并举。”据北京国际音乐节节目总监涂松介绍,音乐节这些年不仅接连完成了对马勒、瓦格纳、威尔第等一系列西方音乐大师的致敬,还举办了洞经礼乐、潮州音乐、泉州南音、藏族传统音乐、绛州大鼓等多类型民族音乐会累计达34场。回顾历届音乐节,中国传统音乐、古典戏曲、民族音乐、革命历史题材音乐都占有一定比重。

  “北京国际音乐节虽以‘国际’二字立节,但在推动本土音乐创作上立场鲜明,一直坚持国际化与本土化并重。在这个舞台上,东西方音乐的对话从未间断过,‘世界经典’与‘中国概念’时常被并列提及。”北京国际音乐节艺术总监余隆表示,“中国概念”是音乐节积攒的宝贵财富。17年来,郭文景、谭盾、叶小纲等一批批中国音乐杰出音乐家的作品频现音乐节舞台。从中国歌剧《赌命》、《夜宴》、《狂人日记》“回家”,到委约《白蛇传》、《咏·别》、《九歌》等力作首演,从谭盾的《秘密土地》与潘德列茨基氏《第八交响曲》激烈碰撞,到郭文景的“巾帼英雄三部曲”与普契尼的“三联歌剧”彼此呼应,古朴的中国韵味与恢弘的西洋交响熔于一炉,兼顾“中国概念”与“国际品质”。

  在今年的音乐节上,青岛交响乐团的亮相让人眼前一亮,精彩的演出给观众留下深刻印象。事实上,早在第二届,北京国际音乐节便邀请到广州交响乐团演出,之后上海交响乐团、北京交响乐团、杭州爱乐乐团先后登上过音乐节的舞台。“邀请地方乐团,推介和传播中国音乐力量是音乐节的重要内容。”余隆表示。

   坚持专业态度

  今年是德国作曲家理查·施特劳斯诞辰150周年,为此,第十七届北京国际音乐节推出了“幻·响——理查·施特劳斯在北京”的主题,以展现理查·施特劳斯艺术成就为主线,并相继上演了作曲家创作的16部管弦乐作品、两部歌剧,以及多首艺术歌曲精选。无论数量还是规模,对理查·施特劳斯作品的呈现在国内音乐舞台都尚属首次。其中两部歌剧《阿里阿德涅在拿索斯岛》和《艾莱克特拉》在国内都是首演。

  相比“圆舞曲之王”奥地利作曲家约翰·施特劳斯,理查·施特劳斯在中国的知名度小了很多。一位北京联合大学的音乐老师告诉记者:“中国观众对理查·施特劳斯的了解相对较少,以他的作品作为音乐节主题,是需要勇气的。

  “一直有人问为什么是理查而不是约翰,说实话我们也知道理查·施特劳斯的难度,但是不能因为难就不去推广了。理查·施特劳斯在国际古典音乐界占有重要的位置,但是在中国还没有被全面认可。作为古典音乐节,我们有必要开拓公众意识视野,让更多的中国观众了解理查·施特劳斯。”涂松说,“音乐节由一个专业的团队来运作,艺术总监余隆是指挥家,我也是音乐专业出身,我们在考虑音乐节主题和节目安排时,盈利与否不是最重要的参考标准,而是更看重社会效应。

  也正因为此,音乐节还举办了歌剧演出和艺术歌曲演唱会,在涂松看来,对于观众不熟悉、不了解的演出形式和演出曲目,音乐节不能选择忽视而应积极推广,引导观众的审美趣味,这才应是专业的态度。

  “我们引进的《阿里阿德涅在拿索斯岛》、《艾莱克特拉》、《尼伯龙根的指环》、《帕西法尔》等歌剧虽是经典作品,对国内观众来说却很陌生,不过如果我们不引进,恐怕这些作品也很难进入观众视野。”余隆说。

   坚持高品质、低票价

  对于一个音乐节能保证演出高品质可能不难,但是在低票价的前提下,保持品质却不是一件容易的事,而北京国际音乐节很好地平衡了二者的关系。以今年音乐节的演出为例,其中,德国慕尼黑爱乐乐团的演出票价在80元到180元之间。而该乐团去年4月在北京的演出票价为200元至1200元。二者票价差距明显。

  据北京国际音乐节的工作人员介绍,低票价政策是为了让更多的人走进音乐厅,近距离了解、接触古典音乐。推行以来,低票价所占的比重大幅提高。以第十六届北京国际音乐节为例,180元及以下的低票价在全部销售门票中所占比例超过50%,若算上公益音乐会,则低票价所占比重达到60%以上。

  音乐节能做到兼顾高品质与低票价,余隆表示,这与政府的扶持与企业的赞助分不开。

  赞助机制在国外非常普遍成熟,而国内目前还处于探索阶段,北京国际音乐节可以称得上一个成功的案例。在今年音乐节的节目册上有一个长长的赞助商名单,多是国内外知名品牌,如奥迪、瑞信、瑞银集团、华夏基金等。瑞银集团全球首席营销官Johan表示,瑞银集团已经和北京国际音乐节合作了11年,音乐节的艺术品质和可持续发展性是瑞银集团最为看重的。

  “高品牌艺术+高品牌赞助机构”是北京国际音乐节在探索的合作模式,“现在有越来越多的企业将艺术赞助视作一种企业文化,我们要做的就是每年策划出有新意、有特色、有品质的节目,这样他们在提供赞助时会觉得是一种自身品牌价值的提升。”涂松表示,这其中艺术品质的非常关键,高品质能让音乐节得到更多的赞助,赞助能让降低票价,这就形成了一个良性循环。