在非剧场类公共文化空间呈现现代舞

20.06.2016  15:57

  

图为“看见·云走”舞蹈在宁波美术馆表演的情景。(记者 周建平摄)

  昨天,宁波城市文化又添新亮点———“看见·云走·一人一艺:侯莹现代舞揭视展”在宁波美术馆举行。这是宁波首次在非剧场类公共文化空间中的表演现代艺术,旅美先锋编舞家侯莹和她的团队带来了不一样的表演。

  昨天的表演分“云起”“芸香”“云聚”“云走”四个篇章。除了侯莹团队,浙江纺织服装学院的30多名学生和宁波交响乐团的大提琴手等也参与其中。被称为“舞蹈界的卡夫卡”的侯莹,致力于探索东方的自然身体能量转换与西方后现代肢体解构技巧,其作品气质抽象、荒诞,深刻地探索着人类灵魂及内在精神,她曾三度登上《纽约时报》,并被誉为“2004年度最卓越舞者”。2008年,侯莹回国参与奥运会开幕式“画卷”篇章的舞蹈编创。2009年,侯莹将舞蹈创作重心移至北京,大力推动现代舞在中国的即兴创作及教育。

  为了这次演出,侯莹三次来到宁波,“我的朋友们提到了天一阁,他们说这是一个有历史、有文化渊源的地方,建议我一定要去看一下,我第一次来就去天一阁参观了藏书楼,当时说了很多想法。”关于“云走”这个主题,侯莹说,大意是时间就像天上的云,过去就过去了,后人追寻过去的东西是怀着内在的感受。人的精神的游走随岁月流逝,像云一样穿梭,有可能被人遗忘,但后来发现它又回来了。“‘云走’里面没有具体的故事,因为现代舞不阐述故事,但演出中的一些东西,会让我联想到天一阁。”

  侯莹在多个城市做过跨界演出,“但在宁波美术馆里做一场这样纯粹的现代舞演出,像一个艺术品一样,还是第一次。

  宁波美术馆馆长韩利诚表示,除了静态绘画作品展览以外,现代音乐、现代舞蹈、戏曲,还有现代影视都应该进入美术馆,这是国际美术馆普遍的做法,“我们的美术馆也应当结合自己的展览,利用场馆空间,不断引进现代小戏剧、现代舞蹈、现代音乐等,打造以美术馆为基地、观众为中心的艺术空间,也给进美术馆的观众多方面的享受。

  作为活动主办方的市文化艺术研究院的副院长王晓菁说,从“听见”到“看见”,他们一直在为繁荣城市文化艺术生态、丰富文艺品种、推动艺术创作而努力。“之前把‘听见’系列放在天一阁博物馆里就是一种尝试,发现很多宁波市民喜欢。这次现代舞演出是‘看见’系列的第一次,之后我们也会尝试在剧场以外的更多公共艺术空间如美术馆、博物馆、艺术馆等地方呈现。”她认为,对“东亚文化之都”的宁波来说,引进国际一流艺术家和新颖现代的演出方式、文化跨界表演是非常有必要的一件事。“我们的愿景是‘心之所在,皆为舞台’,艺术不仅仅是舞台上的艺术,更希望它们走下舞台,在我们身边出现,比如说可以是美术馆,也可以是一面墙、一座山,许多城市的公共空间其实可以当作表演的舞台。

  据悉,一场关于非剧场类公共空间的表演艺术与城市文化建设研讨会今天将在元吉文化7077艺工厂举行,这里将成为宁波尝试先锋艺术的重要场所,今后还将作更多类似的尝试。