看过来！这百只活灵活现的“鸡”竟是纸浆雕塑的
4月8日起，由琉璃工房创始人张毅策展的《Wake Up Now，我是吉祥，我是觉醒，我是光》艺术展于杭州万象城开展。
百只纸浆雕塑技法创作的“鸡”，以“中国风”的色彩艺术结合生肖鸡年元素，用诙谐的方式呈现当代社会生活现象，并藉由每一只纸浆鸡提出对社会的关怀、对生命的反思，期望向社会传递“觉醒”的向上正能量。展览将持续至4月23日。
1987年，张毅创立琉璃工房之初，即确立“永远不断创造有益人心的作品”愿景。30年后，依然保持着高度的创作热情。除了长期探索的琉璃材质，艺术家和团队希望以突破材质的全新创作，创造更多当代艺术的可能性。而风靡欧美的纸浆艺术，是目前贴近大众的艺术表达方式之一。因此张毅率领琉璃工房创意团队，尝试以有别于往日的传播材质，来表达“有益人心”的创作理念，希望用一种更为年轻、更为轻松的状态去和每一个人对话，以民族创作的语言演绎对当代社会的观察与反思。
这是一场文化与创意的对话。以环保为出发点，结合琉璃工房的工艺伦理，利用废旧报纸为素材，手工制作、塑形以及彩绘，每一只纸浆鸡都有不同的表达语言，每一件都是独一无二的艺术创作。其中，雅正的《中国青花瓷》，中国瓷器中最具代表的形式之一，如水墨一笔笔勾勒，不愠不火，恰到好处，安安静静，却诉说着中国流传千年的故事；《京剧脸谱》，夸大的神采、浓重的色彩，暗藏着故事里一个个人物解读密码。五色油彩，唱念做打，中国的故事永远唱不完。
博物馆的艺术展缘何走进商业空间？让文化走出去。
这场展览是琉璃工房30年的一次全新艺术创作，独一无二的创作诠释、轻松的艺术语言。先前分别在台北的松山文创园区以及上海琉璃艺术博物馆展出，获得关注与追捧。
此次展览由杭州万象城携手琉璃工房与上海琉璃艺术博物馆共同举办。但，博物馆的艺术展为何要走进商业空间？张毅说：“每个人一年会去多少次博物馆或美术馆？一年会去多少次商场？答案很明显。艺术不一定只在博物馆或美术馆。文化和艺术必须走出去，靠近人群，人在哪里，我们就往哪里走。”主办方进一步表示，期盼通过此次展出，能让文化艺术更接地气，更加贴近市民的日常生活。
“纸浆艺术”或“纸浆雕塑”的表现空间极大，可细致地表现芭蕾舞者身上的精致蕾丝，也可创作尺寸巨大的恶龙或1:1比例的大象。以纸浆为创作媒材，其优点是能将纸浆敷在任何形状物的表面，也可用手直接塑形，干燥硬化后，便能定型和着色。在创作过程中，因纸浆需一层一层重复上浆、烘干，且纸浆作品也较其他媒材轻盈、不耐撞压，因此制作过程不但耗费时间，更需要极大的耐心与细心制作。