篆刻 方寸之间的美

　　一方印石、一把刻刀、一盏孤灯，以石为纸、以刀为笔，很多个夜晚，篆刻爱好者程明都是这样在书桌前卸下白日里的工作和琐事，在方寸之间挥洒情怀。

　　而绍兴，其实是一个与篆刻渊源颇深的城市，首创石刻印材的元朝著名画家、诗人王冕就出身诸暨。如今篆刻艺术较书画更冷门，我们该如何欣赏这门“高冷”的艺术？

　　在方寸之间寻自在

　　工作室的一盏小灯前，程明挑选了一块打磨抛光后细腻光洁的印石，在木制的印床上把它牢牢固定，把事先花了不少时间构思的印稿一气呵成地写在印面上，再拿起一把合适的刻刀，深吸一口气，手指紧抵石章边缘以控制力道，紧贴印文的笔画开始下刀……

　　篆刻艺术，是书法（主要是篆书）和镌刻（包括凿、铸）结合来制作印章的艺术，是汉字特有的艺术形式。

　　追溯篆刻的历史，迄今已流传了3700多年，兴起于先秦，盛于汉，衰于晋，败于唐、宋，复兴于明，中兴于清。2009年，经联合国教科文组织评选确定，篆刻入选人类非物质文化遗产代表作。

　　1972年出生、毕业于中国美院的程明是绍兴市书法家协会会员，也是昌硕印社社员（1989年成立于晚清民国时期著名国画家、书法家、篆刻家吴昌硕家乡安吉、以吴昌硕之名名社），他把篆刻作为业余爱好已经两年多。

　　白天有其它工作，晚上比较安静，他就会写写字，刻刻章，作品还偶尔放在朋友圈里“拍卖”，得到一些朋友的青睐。

　　“有时候刻完一枚章，一点也没有睡意，后半夜两三点还在朋友圈晒作品，朋友觉得我很累的样子，但我在刻的时候是一种享受。”程明说。

　　静下心来全神贯注在印面上，一笔一划在刻刀下慢慢呈现，对程明来说，与印章相处的时光，是他日常生活之外的“桃花源”。

　　有时候他还会借酒助兴，人比较放松，把平时刻章写字的条条框框扔到一边去，在创作细节上的纠结少了，酒后的作品也更真切和率性。

　　半路出家爱上篆刻

　　程明是浙江永康人，从中国美院毕业后来到绍兴，从事室内设计方面的工作，已在绍兴扎根20多年。

　　程明在杭州中国美院求学时期，身处教育系，其中书法、美术、篆刻、国画都有涉及，他的兴趣主要在书法方面。

　　之所以心仪书法，主要是家里的老爷子练毛笔字，程明记得，小时候过年，邻里乡亲的对联全是来家里写的，那时父亲也带着他练字，后来过年写对联的任务就交给程明了。

　　而在美院求学时，除了正常的书法课程，他也会找一些自己喜欢的帖子来临摹，“宋四家”之一米芾的《苕溪诗帖》，他前后练了一年多，很欣赏米芾笔下的浓纤兼出、纵横恣肆。

　　篆刻是书法与雕刻艺术的结合，故前人称刻刀为铁笔。篆刻，首先是篆，写篆书，而程明的书法基础也给他的篆刻入门带来便利。

　　“练字一直没断过，而拿起刻刀则是这两年的事。”程明说，在美院才正式接触篆刻，没有深入去学，但对篆刻一直是喜欢的，偶尔看一些作品集、篆刻展，掌握一些印文布排方式。

　　虽然在方寸之间的实践仅是这两年的事，但程明的作品已获得不少认可，而在创作上，程明也有了一些心得。

　　“有一句话说，篆刻是小心落墨，大胆奏刀。意思是要把精力花在构思章法上，章法不好，再改也没有用。”程明说，在章法上有不少小巧思，比如为了打破平板的章法，使字与字相互顾盼，往往将其中笔划随势伸缩，上穿下联以达到气贯势连。

　　绍兴与篆刻的渊源

　　绍兴自古出名人，从诗词书画到政治科学，一大批名家蜚声国内外，大部分人对篆刻、印章之类的词汇不算陌生，但说起篆刻领域的一些名家却不算熟悉。

　　材质是艺术创新中决定性的因素。作为可追溯的文人中第一位将铜印时代推进到石章时代的王冕，在印学史上有重要贡献。相比坚硬沉重的铜印，他将方便镌刻的花乳石引入篆刻创作领域。

　　花乳石细腻温润，普通刀具就能刻，为文人自篆自刻提供了理想的印材。刻印者便从写篆到奏刀全部由一人完成，拥有充分的自主权，因而篆刻也成为了文人学者的乐事。这对明清以来的印学起了很大的推动作用，可以说，石料的发现意味着真正“篆刻”的兴起。

　　关于花乳石刻印最早的记载出自元末明初刘绩《霏雪录》中，文曰：“初无人，以花药石刻印者，自山农（王冕号号煮石山农）始也。”又云：“山农用汉制刻图书，印甚古。”另据明代郎瑛《七修类稿·时文石刻图书起》所言：“图书古人皆以铜铸，至元末会稽王冕以花乳石刻之。”

　　花乳石产地就在诸暨周边，王冕取之刻印也顺理成章。从王冕传世的绘画作品中所遗存的“王冕私印”“王元章氏”“会稽佳山水”“方外司马”等十几方印鉴来考量，多参法汉印，其线条斑驳，富有刀感石性，虽如今实物难觅，但还是可断为石材。

　　后来，石质印材广为文人应用，越来越多文人刻印，有的用来出售贴补家用，有的则和作诗写词一样，寄托情感，有的则是以印会友。

　　而从近代来看，当年发起创建西泠印社的4位浙派篆刻家，其中就有绍兴人吴隐。创建于清光绪三十年的西泠印社，是海内外研究金石篆刻历史最悠久、成就最高、影响最广的国际性研究印学、书画的民间艺术团体。

　　因为家庭困难，十多岁时，吴隐就不得不到杭州一家碑版铺学习碑刻，并逐渐成为一名浙派篆刻的刻碑名手。

　　如今，虽然篆刻艺术较书画冷门，但绍兴仍有一群篆刻爱好者着迷其中，绍兴本地也有一些篆刻名家大隐于市。

　　如何欣赏篆刻艺术？

　　从最初权力的象征，到后来作为社会交流的凭信，现如今，除了一些单位的公章，普通人在日常生活中很少用印章了。在绍兴，虽然还能找到一些刻章的店，但一般是用机器操作。而如今的篆刻艺术，也早已脱离实用，大部分篆刻而成的印章也成了欣赏把玩的艺术品。

　　而从艺术角度来分析，篆刻又是一门综合艺术，直溯文字渊源，旁通书、画之理，又兼镌刻技艺，内含人品性格和文学修养。面对一件篆刻作品，究竟如何看出门道？

　　“从我个人角度来说，会看一个印章传达什么气息，不同的篆刻作品有书卷气、山林气、狂狷气或者匠气，这种气息或浓或淡，或清或浊，或俗或雅，是我评判一件篆刻作品高下的重要标准。”程明说，其它还有分析篆刻中的三要素：章法、字法、刀法，比如看作品采用的形制形式是否适当，印文布局配篆是否合理，章法、字法、刀法是否配合协调到位等等。

　　就像画家看篆刻，会看其中的文学绘画意境；书法家看篆刻，会看其中的笔情墨趣；建筑师看篆刻，会看文字布排的空间结构。程明认为，好的印章，会给欣赏的人一种意蕴，提供广阔的联想空间，而每个人的美学素养不一样，欣赏的角度不一样，所以对同一个作品的评价也会有各自的见解。