汤显祖与江苏

　　今年是伟大的文学家、思想家、剧作家汤显祖逝世400周年。“临川四梦”——《紫钗记》、《牡丹亭》、《南柯记》、《邯郸记》，是汤显祖留给中外戏剧史的不朽之作。汤显祖与莎士比亚同年去世。国家主席习近平2015年访英时提议两国人民共同纪念这两位戏剧大师。当前，文化部和全国多地乃至海外纷纷举办纪念活动，江苏也将于9月下旬在伦敦和南京演绎两位巨匠的代表作《牡丹亭》、《威尼斯商人》，穿越400年上演“汤莎会”。

　　江苏南京是汤显祖的“第二故乡”。1575年（明万历三年），26岁的汤显祖来到南京国子监游学备考，是当时最有名望的几位举人之一。由于他拒绝权臣拉拢，四次春试不第，直至1583年才以“三甲第二百十一名”赐同进士，35岁时被派至留都南京，先后担任南京太常寺博士（正七品）、南京詹事府主簿、礼部祭祀司主事（正六品）等闲职。徐朔方先生在《汤显祖评传》中写道：“没有什么地方比南京更使汤显祖喜爱了。”好友来信说愿意通融提拔他去北京吏部做官，但汤显祖回答不能离开南京。这里有他的爱恨情仇、亲朋好友和难忘的山水美景。他把一生中最宝贵的青壮年时期留在了南京。他踏遍金陵名胜，留下大量诗文。诸如“金陵花开散江空，可怜六代多离宫”等诗句，饱含他对南京的眷恋之情。1591年，他在南京上书《论辅臣科臣疏》，猛烈抨击朝政和权臣，声震朝野，这是他政治生涯的顶点，但也因此被贬至广东徐闻县任具典史。汤显祖在南京前后任职7年，除家乡江西临川外，南京是他67岁生命历程中连续居住最长的地方。从这个意义上说，江苏南京是汤显祖的“第二故乡”。

　　江苏为汤显祖“临川四梦”提供了丰富滋养。创立于江苏的泰州学派对汤显祖有着巨大影响。他同该学派三传弟子罗汝芳有着终身师生情谊。他的“言情说”的戏曲观点主要源于罗汝芳的心学，与该学派“率性所行、纯任自然”的思想一脉相承，成为当时呼唤人性解放与自由之进步潮流在戏剧领域的杰出代表。他不畏权贵、刚正不阿人格的形成也深受罗氏影响。当时的留都南京乃至整个江苏地区，山明水秀、人文荟萃，文学特别是戏曲非常繁荣。汤显祖仕途坎坷，担任闲职，有充裕时间广交戏曲界朋友，他整理了二三百本元杂剧，练就了戏剧创作的过硬本领。1587年前后在南京完成“第一梦”《紫钗记》，标志着汤显祖的戏剧才华开始成熟。剧作中，关于南京的风土人情、人名地名、历史故事随处可见。他的代表作《牡丹亭》的雏形也是在南京由一梦演变而成。可见，南京乃至江苏已深深刻在他的心上，化于笔尖，写在剧中。

　　汤显祖对于早已流传四海的昆曲的了解，以及他在南京时与江苏昆曲界的联系毋庸置疑。诚然，他的“临川四梦”开始是为家乡的“宜黄腔”而作。但当时的“宜黄腔”作为地方戏后来失传，明末清初，剧作家们将“临川四梦”改编成全国性的剧种昆曲。昆曲以其清丽的音乐、悠扬的行腔、细腻的表演，为汤显祖的杰作特别是《牡丹亭》提供了绝佳舞台。汤显祖的杰作借助昆曲走向全国和世界，同样，昆曲一定程度上也借助汤显祖的杰作得以传承和发展。“《牡丹亭》是中国戏曲永远的范本，是中国昆曲的救星。”出生于江苏太仓的著名昆剧表演艺术家汪世瑜说，解放前，昆曲院团曾几近绝迹，一出《牡丹亭》让几个传字辈演员尚能讨得一碗饭吃，因为有《牡丹亭》，昆曲才保存了下来，才能有以后的《十五贯》和浙江昆剧团。

　　2001年，中国向联合国教科文组织申报昆曲为“人类口头和非物质遗产代表作”时，汤显祖及其《牡丹亭》成为体现昆曲重要文化内涵的代表。最终，昆曲入选世界首批非遗，此后昆曲加速向世界传播。2002年，文化部制定和启动《保护和振兴昆曲艺术十年规划》。2003年，苏州成立中国昆曲博物馆。每三年一届的中国昆剧艺术节固定在苏州举办。苏州昆剧院排演的《牡丹亭》（青春版）自2004年在台北首演至今，海内外已演出290多场，通过各种媒介观看欣赏的人数超过1亿人次。江苏省昆剧院创排的《牡丹亭》（精华版）、《南柯记》等也产生了广泛影响。随着昆曲在国际上的传播，汤显祖越来越得到世界人民的了解和喜爱，江苏也因此越来越被世界所了解。

　　汤显祖属于江西临川，也属于江苏南京、广东徐闻、浙江遂昌。他既属于中国，也属于世界。江苏纪念、研究、传播汤显祖，有必要、有潜力、有资源、有优势。